Flashtime S04E08 powstał w ramach komercyjnej współpracy z firmą Profoto Polska.
Zamiast wstępu
Każdy fotograf, już na początku swojej przygody z robieniem zdjęć, spotyka się z określeniem „miękkie światło”. To pojęcie jest nam niejako wpajane, że właśnie takie światło – i tylko takie – jest tym „dobrym”, najlepszym, jedynym słusznym. Czasami dużo czasu musi upłynąć, zanim człowiek zacznie się zastanawiać, czy faktycznie tak jest? Czy tak być musi? Może jednak twarde światło bywa piękne i ma zastosowanie? A może, zamiast twardego czy miękkiego światła, szukacie czegoś pomiędzy?
Pomysł i przygotowania do sesji
Ten epizod Flashtime opiera się właśnie o takie rozmyślania; jeśli sfotografować modelkę światłem o trzech różnych jakościach, zachowując jak najbardziej resztę „parametrów”, które światło wyda się najbardziej atrakcyjne?
Odpowiedź na to pytanie – niezależnie od wyników mojego doświadczenia – powinno brzmieć: to zależy.
Każda twarz jest inna, każdy ma inną osobowość i światło, które komplementuje jedną modelkę, wcale nie musi być korzystne dla kolejnego modela. Taki pomysł na sesję wydał mi się na tyle interesujący, że wspólnie z moją ekipą kreatywną postanowiliśmy zrobić takie zdjęcia.
Flashtime
Zachęcam Was do obejrzenia tego epizodu Flashtime, bo przez prawie 50 minut filmu opowiadam, pokazuję i poruszam mnóstwo spraw związanych z jakością światła i narzędziami do jego tworzenia.
Budujemy światło na planie
W trakcie sesji zbudowałem dwa setupy oświetleniowe:
- Pierwszy, ten „szkolny”, by żadne dodatkowe światła nie odciągały uwagi od głównego tematu, czyli jakości światła
- Drugi, bardziej rozbudowany, by wykorzystać potencjał zgromadzony w studio.
Setup pierwszy
-
- Światło główne: Profoto B10X w kolejno zmienianych modyfikatorach
– OCF Magnum, czyli światło twarde.
– Softlight Reflector, czyli beauty dish.
– Umbrella Deep White L, czyli parasol 130 cm z dodatkowym dyfuzorem (światło miękkie). - Światło na tło: Profoto B10X z reflektorem OCF Zoom i kolorowym filtrem
- Światło główne: Profoto B10X w kolejno zmienianych modyfikatorach
Setup drugi
Drugi setup oświetleniowy zbudowałem na podstawie pierwszego, lekko modyfikując ustawienie światła głównego, dodając płaszczyznę odbijającą pod brodą modelki i dwie kontry za jej plecami.
-
- Światło główne: Profoto B10X w 130 cm białym parasolu z dodatkowym dyfuzorem.
- Światła w kontrze: Profoto B10X Plus w stripboksach Profoto Softbox 1×4′ Silver
- Świtało na tło: Profoto B10X z reflektorem OCF Zoom i kolorowym filtrem.
- Światło wypełniające cienie: Manfrotto Triflector MK II (srebrny strona paneli).
Monitor EIZO
Miałem okazję – i przyjemność – pracować na profesjonalnym monitorze wysokiej klasy; EIZO CG2700S to flagowy, szerokogamutowy monitor z ekranem o przekątnej 27″ i rozdzielczości 2K WQHD (2560 x 1440) jasnością na poziomie 400 cd/m2 oraz obsługą HDR. Obraz jest po prostu fantastyczny, a wbudowany kalibrator zapewnia pewność i doskonałą powtarzalność odwzorowania barw. Uwielbiam go!
Lampy Profoto B10X
Lekkie, kompaktowe, świetnie ze sobą gadające. Błyskają pewnie, bardzo stabilnie i powtarzalnie, a nowe modyfikatory, te ze składanym na płasko mocowaniem, pasują do nich jak ulał. Mógłbym wyliczać ich zalety, ale zamiast tego odsyłam ciekawych do filmu, tam widać, jak się pracuje z lampami Profoto B10X.
Obiektywy Sigma Art
Wszystkie zdjęcia, które widzieliście w galerii na górze wykonałem jednym obiektywem: Sigma 85mm F1.4 DG HSM Art . Ten obiektyw jest moim absolutnie ulubionym narzędziem na wszelkich sesjach portretowych! Od tego szkła zaczynam i często na tym szkle kończę (jak w przypadku tej serii). Owszem, jest duży, dosyć ciężki i słychać wewnętrzne fokusowanie, ale to instrument zbudowany bez kompromisów.
Do czasu, aż nie pojawi się wersja tego obiektywu z mocowaniem Canon RF lub Sigma 85/1.2 DG DN Art – nie zamierzam się przesiadać na nic innego.
Uprzedzając ewentualne pytania, czy ART 85 1.4 DG jest ostry, pokażę Wam całe zdjęcie, oraz jego wycinek w powiększeniu 1:1
Statywy i akcesoria Mafrotto
To, że jestem fanem statywów Avenger c-stand wie każdy, kto czyta moje wpisy i ogląda filmy. Te statywy sprawdzają mi się świetnie na każdej sesji, w różnych zastosowaniach; czy to trzymając lampy z modyfikatorami na centralnych kolumnach, czy z poprzeczką w roli ramienia „boom” dla beauty disha (albo parasolki, jak na tej sesji), czy wreszcie w swoim podstawowym zastosowaniu, czyli trzymając flagi czy akcesoria.
Od dawna powtarzam, że każdą sesję w studio zaczynamy od rozkładania c-standów, ale chyba dopiero w tym filmie werbalizuję pewną myśl: rozkładanie c-standów wprowadza mnie w pewien rytm, fotograficzne skupienie, które pozwala mi świadomie, szybko i sprawnie zabrać się za realizację założonego wcześniej celu.
Jestem pewien, że dla każdego taką namiastką medytacji może być cos innego, dla mnie są to właśnie te statywy. I zupełnie na marginesie: patrzę potem na swój rozłożony setup, widzę, że dobrze wygląda i chętnie zabieram się do pracy, wiedząc, że wszytko pójdzie gładko.
Światłomierz Sekonic L-858D
Do szybkiego ustawienia mocy moich lamp użyłem światłomierza Sekonic L-858D. Jest to wyjątkowo funkcjonalne narzędzie, które pozwala mi ustawiać setup oświetleniowy szybko, sprawnie i co najważniejsze – powtarzalnie!
Światłomierz to nie jest wymyślny gadżet, który fajnie wyglada i sprawia, że wyglądamy jak profesjonaliści; światłomierz to podstawowe narzędzie przy pracy ze światłem. Zupełnie jak linijka na desce kreślarskiej, czy menzurka na blacie laboratoryjnego stołu.
Podsumowanie
Podziękowania
Za każdym razem powtarzam: sesji takich jak moje nie robi się samemu; cała ekipa kreatywna bierze udział w realizacji pomysłu, dlatego mówię o tych zdjęciach per „nasze” a nie „moje”.
Z Olesią @olesia.gajewska mieliśmy okazję pracować po raz pierwszy i prócz urody widocznej na pierwszy rzut oka, bardzo podobało nam się jej poczucie humoru. Wiem, że to nie będzie nasza ostatnia współpraca.
Stylizacje dla naszej modelki przygotowała Małgosia @malgoneta dobierając elementy garderoby tak, by zgadzał nam się ogólny „look” z pomysłem na kolor na sesji.
Odjazdowy makijaż przygotowała Iryna @irinakoshova.makeup, która jest prawdziwą artystką (literalnie, Iryna maluje obrazy, olejem na płótnie).
Mateusz @iwannaflysohigh jak zwykle był niezastąpionym asystentem przy produkcji Flashtime; cały materiał wideo oraz zdjęcia zza kulis to jego zasługa.
EIZO Polska, Manfrotto Polska, Profoto, Saramonic Polska, Sigma Foto Polska i TN Foto Studio Fotograficzne
– bardzo Wam dziękuję za pomoc w organizacji tej sesji! –
❤️
Lista sprzętu użytego na sesji
EIZO:
Monitor EIZO ColorEdge CG2700S
Manfrotto:
Reflektor Triflector MK II
Statyw Avenger C-Stand 2030D KIT (zestaw statyw z fajką)
Statyw Manfrotto 1052BAC Compact
Profoto:
Lampy z serii Profoto B10X i Profoto B10X Plus
Beauty Dish Profoto Softlight Reflector
Parasol Umbrella Deep White L
Reflektor OCF Magnum
Nadajnik Profoto Connect Pro
Sigma:
Obiektyw Sigma ART 85/1.4 DG HSM
Program do symulacji oświetlenia studyjnego: Set.A.Light 3D
Maszyna do wiatru: Nitecore Cinewind CW30
Tablet graficzny do retuszu: Wacom Intuos PRO S
Światłomierz: Sekonic SpeedMaster L-858D
Wzornik koloru: Datacolor Spydercheckr Photo
